《三娘教子》又名《王春娥》、《双官诰》，说的是明代儒生薛广有妻张氏、妾刘氏及三娘王春娥，妾刘氏生子名倚哥。薛广赴镇江，托友带银百两，友吞其金，假造棺木，伪称薛死于外，家人惊痛，命老仆薛保运回灵柩安葬。张、刘先后再嫁，王春娥则靠织布与老仆薛保含辛茹苦抚养倚哥。倚哥在学堂被同学讥为无母之儿，负气归家，不听春娥教训，春娥大怒以刀断机布，以示决绝，薛保再三劝解，母子和好如初。后倚哥得中状元，薛广亦以军功还家，一家团聚。

汉剧、川剧、晋剧、豫剧、秦腔、楚剧、河北梆子、同州梆子、武安落子都有此剧目。在京剧界，梅兰芳、尚小云、王玉蓉、张君秋等均曾演过全本戏。《三娘教子》只是全本大戏中的“机房训子”一折，擅演者很多。

在欣赏演员精彩演出的同时，我也注意到了演出中的一个小细节。薛保演唱的[二黄原板]“小东人下学归”中有这样一句唱词：“老薛保进机房双膝跪落”，而在演唱这句唱词的同时，不少演员的形体动作是：左脚着地，右膝跪落，这就成了“单膝跪状”，与薛保口中所唱“双膝跪落”显然“言行不一”。且接下来王春娥所唱的[二黄快三眼]，有些演员唱的唱词是“老薛保你不必双膝跪倒”，这就让我更为不解，明明面前的薛保是单膝跪地，王春娥怎能视而不见？

京剧舞台上,与“跪”相关的戏很多。如《二进宫》中三人对唱的时候,李艳妃居中双膝跪地，徐延昭在其左下侧，杨波在其右下侧单膝而跪，三人成三角形，既表示君臣有别，又显示出舞台构图之美；又如《将相和》中“负荆请罪”一场，廉颇、蔺相如都有跪姿，其形体动作、舞台调度，既符合剧情，又增强了人物的表现力。而涉及“跪”的唱词也不胜枚举。如《坐宫》里杨延辉对铁镜公主唱[西皮快板]“公主叫我盟誓愿，双膝跪在地平川”时，杨延辉便是双膝跪地，以示庄严、忠诚；又如《搜孤救孤》中，程婴哀求夫人献子救孤时，唱[二黄原板]“无奈何我只得双膝跪，哀求娘子舍亲生”，同时双膝跪地，显示了他悲愤、哀伤的心态。这两出戏，从唱词到动作，剧中人都做到了“言行一致”。

反观《三娘教子》，要做到“言行一致”并不困难。或保留原来的唱词、唱腔，改变演员的形体动作，或改动唱词即可。说到改唱词，有人会说，传统戏唱了很多年，老师当初怎么教就怎么唱呗，改不改也无所谓吧。而回眸往昔，不难发现京剧无不是在不断修改中才得以发展。从谭鑫培到后来的“四大须生”、“四大名旦”，无不是改革的高手。后来的不少艺术家，为了使传统戏的唱词更趋于合理，也都在不厌其烦地修订。最典型的是马连良先生，他的代表作《甘露寺》一唱就是几十年，直到上世纪50年代，他还将剧中乔玄的 [西皮原板] 转 [流水] 唱段中的“曾破黄巾兵百万”改为了“鞭打督邮他气冲牛斗”，把“东吴哪个敢出头”改为了“曹操坐把渔利收”，这样一改，不仅合乎情理，还把乔玄的真知灼见也展现出来。

京剧传统戏中有大量的“水词”，或有语病，或词不达意。京剧形成之初，很多剧本都是艺人根据小说、民间故事、历史故事及神话故事编撰而成的，而很多艺人从小辍学以艺为生，对戏主要在唱腔、动作等方面下功夫，至于戏词，没有太多推敲，只要合辙押韵、说明大意就行了。随着时代的变迁，对于一些传统剧目中的唱词，我认为有重新加工、整理的必要，以使之更加合情合理，使这些传统戏愈加完美。

视频：张学津、薛亚萍演唱的《三娘教子》重要提示：最近，有许多读者留言咨询，为什么看不到《宋韵京剧》公众号？大号《宋韵京剧》已经失联，现在只有在小号《精品再现》推文，过去关注《宋韵京剧》的朋友请改为关注“精品再现”，继续保持联系和阅读。

现精编京剧伴奏免翻琴谱一套（大字版）

（字体大小相当于B4规格字体）

分上中下三册。

收录了六百多首唱段，A4 规格，打孔装订，

另有精选唱段合订本单册（大字版）